GUILLERMO ANDRES ALLENDE

PAINTINGS

GUILLERMO ANDRES ALLENDE   |   Paintings on canvas   |   Acrylic paint, charcoal, sand and varnish.

Untitled | 205 x 205 cm

Pantheon | 220 x 220 cm (Sold)

Amarillo | 120 x 120 cm

Nime | 120 x 120 cm

Nieve | 120 x 120 cm

Ozon | 120 x 120 cm (Sold)

Tierra | 120 x 120 cm

Alto | 120 x 120 cm (Sold)

Ocra | 120 x 120 cm

Azul | 120 x 120 cm

Líneas | 120 x 120 cm

Umbra | 55 x 55 cm

Untitled | 165 x 105 cm

Azul II | 90 x 130 cm

Casita | 55 x 55 cm

GUILLERMO ANDRES ALLENDE   |   Paintings on Aquarell Paper (Fabriano  300g)

coffee, tea, cacao, indian ink, pencil (graphite), gouache and acrylic paint.

No.01 | 70 x 100 cm

No.02 | 70 x 100 cm

No.03 | 70 x 100 cm (Sold)

No.04 | 70 x 100 cm

No.05 | 70 x 100 cm

No.06 | 70 x 100 cm

No.07 | 70 x 100 cm

No.08 | 70 x 100 cm

No.09 | 70 x 100 cm

No.10 | 70 x 100 cm

No.11 | 70 x 100 cm

No.12 | 70 x 100 cm

No.13 | 70 x 100 cm (Sold)

GUILLERMO ANDRES ALLENDE   |   About painting

 

Since I was young, people have always said to me that I was a dreamer.

I used to find this statement somewhat offensive. But not anymore.

 

I paint to come closer to myself. To find a certain inner tone and mood. When I feel that I can identify myself with the painting, that is when I realize it is complete. If I discover that a painting does not talk back to me, I continue to work on it until it feels closer. I try to avoid symbolism in my work in order not to associate it to any geographical thinking. Painting should radiate a universal condition which is timeless and sublime.

The canvas gets heavier with layers on top of layers of paint, until it gradually appears as the finished work. For me each painting is a physical object. A screen with thin or thick coats of paint. It is not a picture or rendition of things from our everyday lives. The experince of a painting should come closer to our subconscious perception of feelings.

I don´t want to be proud any longer and pretend that unobtainable beauty in life does not make me emotional. This returning feeling, where time and space does not exist, must then be the driving force for my next painting.

ABOUT ALLENDE 

 

(In Swedish)

När jag kom till Sverige från Chile som 9-åring var det svårt att kommunicera verbalt i det nya språket. Detta bidrog till att jag började fördjupa mig i det visuella, och som senare ledde till konst och designhögskolan i Stockholm. 

 

Måleri – design, pensel eller dator? 

I början av mitt artistiska utveckling var det enbart måleriet och drömmar om att bli konstnär som var i fokus. Vid 20 års åldern hade mitt tecknande och målande utvecklats så mycket att jag kunde komma in på flera designhögskolor. Det blev Konstfack i Stockholm där jag gick linjen Inredningsarkitektur och möbeldesign. En fantastisk tid, men det fanns andra områden inom design som lockade mer. En grafisk formgivare hade större kunskaper i det digitala verktygen (som var nytt då) och möjlighet att visualisera och presentera på ett mer kommunikativt sätt. Därför valde jag att stanna ytterligare ett år på Konstfack för att fördjupa mig i grafisk form och illustration. 

 

Från examen till reklam 

Efter examen på Konstfack jobbade jag med inredningar av kontor och mässmontrar. Det var en tid då IT-företagen växte i snabb takt. Allteftersom företagen växte, efterfrågade de helhetslösningar där också den grafiska profilen skulle ingå. Inredningsprojekten upplevde jag som långdragna processer i motsats till grafiskkommunikation där man såg resultatet snabbare och där projektgrupperna var mindre. Men även det grafiska kan bli till stora projekt och därför blev en anställning som Art Director på reklambyrå aktuell. Även då fick jag användning för inredningskunskaper när uppdragen innehöll inredningskoncept, utformning av utställningsmontrar till mässor mm. I reklamvärlden lärde jag mig mycket från erfarna människor i branschen. Det var en kreativ utmaning att få arbeta med både små och stora företag som skulle utmärka sig på marknaden, att höja dem till högre nivåer och att ge dem ett klart och tydligt visuellt språk.

Idag är jag verksam som formgivare framförallt av varumärkesprofiler, företagspresentationer, böcker, årsredovisningar mm. Under alla år som formgivare har jag aldrig släppt måleriet. Det är en inspirerande och nödvändig ventil från den anpassade designvärlden. Tankar och drömmar driver mig att fortsätta med det abstrakta skapandet. Design och måleri, det ena föder det andra, men det är två olika språk, i alla fall tidsmässigt. Formgivningen lever i nuet och det samhälle vi lever i, det är den snabba kommunikationen som gäller. Konsten är för mig mer tidlös och eftertänksam.

G. Allende

CONTACT 

 

For sales inquiries & private viewing, please email info@allendeform.se

Tel +46 (0)708-43 88 80

GUILLERMO ANDRES ALLENDE, Copyright © 2017